PERIODE

Bakgrunn og utdannelse

Oppveksten i Trondheim, utdannelse og læretid.

Eget uttrykk

Utviklingen fram til innkjøp og gjennombrudd.

Etablert

Gullvåg som etablert kunstner og hans utprøving av ulike teknikker.

De senere årene

Portrettmaler, utsmykkning, stilleben og andre områder utforskes.

En særegen arbeidsmåte

Om hvordan Gullvåg jobber.
 
En særegen arbeidsmåte

Håkon Gullvåg reiser svært mye, og oppsøker kunst og ulike kunstmiljøer. Han oppholder han seg minst en måned i halvåret i Paris, Roma eller Provence for inspirasjon og arbeid med grafikk. I tillegg har han tre atelierer som han pendler mellom ukentlig; to i Trondheim og ett på Ekely i Oslo. Denne ekstremt nomadiske arbeidsmåte er unik.

De ulike atelierene hans har helt forskjellige funksjoner. For eksempel blir atelieret på Buran i Trondheim benyttet til utførelsen av større arbeider, samt ferdigstilling av utsmykningsoppdrag. I det digre nyervervede atelieret på Hospitalløkkan etterprøves maleriene – og fungerer som et siste filter mellom atelier og omverden. Her får de stå og modne, og bare små justeringer foretas på denne etappen. I tillegg har han et mindre atelier i kjelleren hvor han arbeider med småskisser og utkast.

Kunstnerboligen på Ekely er inndelt i to atelierer. I rommet som har best morgenlys arbeider han en første økt med portretter, midt på dagen er han gjerne på grafikkverkstedet på Kunst og Håndverksskolen, og maler på det andre atelieretrommet om kvelden.

Gullvåg pendler ukentlig mellom Oslo og Trondheim, og toget har derfor fått en sentral rolle i hans produksjon. Før han går på toget har han foto av de arbeidene han holder på med, og klistrer dem inn i en stor, innbundet tegnebok. Så bruker han togreisen til å videreutvikle bildene; blant annet bearbeider han de fotografiske gjengivelsene ved å male rett på dem, og kan på denne måten eksperimentere ut den videre gangen i maleriene kompositorisk og fargemessig uten å risikere å overarbeide selve verket. Dermed kan han dristig eksperimentere i mange ulike retninger uten at verket mister sin naturlige friskhet.

Han har selv uttalt at det er behagelig å arbeide på toget; her er ingen forstyrrelser, samtidig som man kan nyte et inspirerende, stadig skiftende landskap. Man befinner seg på vei til noe, og dermed på et slags ikkested, et vakuum som man ikke kan rømme fra. Denne holdningen avspeiler seg i kunsten hans – hvor forflyttelsen blir et viktig moment.
 
RELATERT INFORMASJON
Maleri i denne perioden



Copyright (c) 2008 Håkon Gullvåg    All tekst av Eva Furseth, Kunstkontoret AS    Utviklet av Klipp og Lim AS